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Imma Prieto: “No creo que haya un discurso artístico dominante”

Imma Prieto, crítica de arte y comisaria independiente

Imma Prieto (Vilafranca del Penedès, 1975) es crítica de arte, comisaria independiente y profesora de arte contemporáneo y nuevos medios en la Universitat de Girona. Es miembro de la AICA (Asociación Internacional de Críticos de Arte) y del IAC (Instituto de Arte Contemporáneo). Asmimismo ha sido miembro del grupo de investigación europeo ELAA (European Live Art Archive) y forma parte de los grupos de investigación ‘Teorías del arte contemporáneo’ y ‘ERAMSCI’ de la Universitat de Girona.Continuar leyendo

Frederic Montornés: “Lo difícil en Barcelona es un seguimiento en el tiempo de los trabajos que han hecho según quiénes”

Frederic Montornés, crítico de arte y comisario independiente

Helena Moreno Mata || La forma de entender el arte contemporáneo de Frederic Montornés le sitúa en ese lugar de permeabilidad social que cuestiona los convencionalismos y revisa cualquier tipo de discurso. Este año (2018) estará presente en la edición de ON MEDIATION/6, donde llevará a cabo una sesión el 21 de noviembre de 18 a 21h.Continuar leyendo

Magia y mística en el CCCB de Barcelona

Anna Maria Guasch || Luz negra es una exposición más de tesis que de obras, más de reflexión que de disfrute visual. Para la entropía, el ser humano ve el espacio-tiempo que es el universo en la forma que es porque nosotros existimos.Continuar leyendo

Kader Attia o la reparación como terapia

Anna Maria Guasch || Kader Attia, (Dugny, 1970), merecedor del Premio Internacional Joan Miró de 2017 nos dio las claves de  como entiende la practica política como un compromiso entre ético y político en su instalación en la Documenta 13 de Kassel  de 2012. Su macrointslación titulada The Repair from Occident to Extra-Occidental apuntó hacía el concepto clave de todo su trabajo, el de “reparación”, que desarrolla también en su monográfica en la Fundación Joan Miró de Barcelona.Continuar leyendo

Sacarle los colores a Antoni Tàpies

Anna Maria Guasch || A pesar de que Duchamp afirmó que uno nunca se debe fiar de las palabras de un artista, lo cierto es que el cambiante e intenso siglo XX abundó en escritos de creadores, autobiografías o también memorias. Fueron muchos los que se creían singulares, únicos, o simplemente «obras de arte» (como Dalí), junto a esos otros cuya intensidad de vida o de compromiso sociopolítico podía quedar soterrado en obras no explícitamente críticas, y que sintieron por ello la necesidad de narrar su mundo más allá de su aportación plástica.Continuar leyendo

«Momentazos» de Melanie Smith en el MACBA

Anna Maria Guasch || La que sin duda es la más amplia muestra del trabajo de Melanie Smith (Reino Unido, 1965) en Europa, Farsa y artificio, con más de 120 obras, llega a Barcelona tras su paso por México DF, ciudad adoptiva de la artista desde 1989. Toma su título de una de las instalaciones de 2006 presentes en la exposición, que, además, la artista utiliza para desarrollar el relato visual y conceptual de uno de los siete bloques en los que se divide el conjunto.Continuar leyendo

Tomar medidas con Toni Abad

Anna Maria Guasch || Una retrospectiva de “carácter temático”: esto es lo que nos propone Antoni Abad i el comisario de la muestra Eugeni Bonet al agrupar un conjunto de obras de los años noventa hasta la actualidad bajo un único “leiv motiv”: su obsesión por los sistemas de medición convertidos en verdadero epicentro creativo. Continuar leyendo

Masotta, un hombre de acción

Anna Maria Guasch || Es ésta la primera vez que se presenta en España el trabajo multidisciplinar del artista, pero también teórico, polemista e intelectual de izquierdas Oscar Masotta (Buenos Aires, 1930-Barcelona, 1979). Esta antológica transversal titulada La teoría como acción quiere rendir también un cierto homenaje al hombre que en los tres últimos años de su exilio europeo (que se inició en Londres en 1974), vivió y murió en Barcelona a la edad de 49 años, en un momento en el que la militancia política y sus recorridos por el psicoanálisis, la semiología y el estructuralismo, y, en general, por los ambientes contraculturales de Barcelona se impusieron a su faceta más propiamente artística.Continuar leyendo

Sacarle los colores a Miserachs

Anna Maria Guasch || La Fundación Catalunya La Pedrera muestra una antológica de Xavier Miserachs, fotógrafo que nació en plena Guerra Civil (1937) y murió a finales de siglo (1998). La tradición familiar llevó al Miserachs de posguerra -su padre era hematólogo- a la medicina, pero su interés por el ser humano, por su cuidado, por su vida, pronto decayó y dio paso a un interés por la vida de su entorno inmediato, la cotidiana de su ciudad, una Barcelona que trabajaba, que vivía la angustia de una realidad difícil, esforzada, censurada, pero también, hasta cierto punto, festiva y sonriente, con una fiesta y una sonrisa que querían borrar lo gris de una época.Continuar leyendo